- 中英双语音乐理论概述
- - 作者：编者:马扬芝
  - 出版社：上海音乐学院
  - ISBN：9787556603435
  - 出版日期：2019/06/01
  - 页数：270
- 售价：22

内容大纲
    《中英双语音乐理论概述》以中英对照的方式简明扼要地介绍音乐理论（MusicTheory）中的基本概念与规则，为留学期间的课堂学习打好语言与知识基础，使学生日后能以快速度适应国外音乐教学的内容与风格，同时也为国内希望研读英文音乐理论文献的学生提供参考。
    《中英双语音乐理论概述》按照曼哈顿音乐学院音乐理论核心课程大纲编写，包括乐理、对位、和声、曲式及二十世纪音乐，适用于所有作曲、理论、表演专业。
    《中英双语音乐理论概述》作为预备教材，由五章共52节内容组成。每个章节都以提问与回答的方式编写，中英文并列，供读者对照参考。章节后还附有专业术语列表，方便读者总结和回忆。
作者介绍
马扬芝，中央音乐学院作曲系讲师，美国曼哈顿音乐学院作曲与作曲技术理论博士、硕士，奥地利格拉茨音乐与表演艺术大学作曲文凭，上海音乐学院作曲系视唱练耳专业硕士、学士。她的作品曾上演于荷兰高地阿姆斯国际现代音乐节、捷克奥斯特拉瓦新音乐节等，合作乐团包括荷兰国家青年交响乐团、捷克雅纳切克爱乐乐团与曼哈顿音乐学院交响乐团等。2013年获美国作曲家、作家与出版社协会“莫顿·古尔德”青年作曲家奖。出版与发表的专著及论文包括《多音色三声部旋律听写教程》（上海音乐学院出版社，2010）与《两极化音乐形态中听觉现象的差异》（《音乐艺术·上海音乐学院学报》2018年第2期）等。其中，《中英双语音乐理论概述》（上海音乐学院出版社，2019）被北京市教委评为优质教材。
目录
Note to English—Speaking Readers
Preface
序言（一）
序言（二）
前言
Chapter I：Fundamental Knowledge第一章：基础知识
  1.Basic Concepts of Pitch，Pitch Class and Scales关于音高、音级与音阶的基本概念
  2.Basic Concepts of Rhythm and Meter关于节奏与节拍的基本概念
Chapter II：Counterpoint第二章：对位
  1.Harmonic and Melodic Intervals和声音程与旋律音程
  2.Principles ofMelodic Writing in the 16th Century  16世纪旋律写作的原则
  3.Modes Used in the 16th Century 16世纪常用的调式
  4.Two-Part Counterpoint in General两声部对位法概述
  5.First Species第一类对位法（一对一）
  6.Second Species第二类对位法（一对二）
  7.Third Species第三类对位法（一对四）
  8.Fourth Species第四类对位法（切分音）
  9.Fifth Species and Florid Counterpoint第五类对位法（混合节奏）与华彩对位
  10.Imitation and Canon模仿与卡农
  11.Vocal Genres in the 16th Century 16世纪的声乐体裁
  12.From the Renaissance to the Baroque从文艺复兴到巴洛克
  13.18  th.Century Counterpoint in General 18世纪对位法概述
  14.Melodic Style in the 18th Century 18世纪的旋律风格
  15.Note.to—Note Counterpoint in l 8th-Century Style18世纪风格的音对音式对位法
  16.Melodic Embellishment in Two.Voice Textures两声部织体中的旋律性装饰
  17.Invention and Fugue创意曲与赋格
  18.Contrapuntal Thinking in the 20th Century 20世纪的对位化思维
ChapterⅢ：Harmony第三章：和声
  1.Triads and Seventh Chords三和弦与七和弦
  2.Figured Bass数字低音
  3.Diatomcism and Roman Numerals自然音体系与罗马级数
  4.Cadence终止式
  5.Four-partWriting四部和声写作
  6.Non-harmonic Tones和弦外音
  7.Modulation to Closely Related Keys近关系转调
  8.Chromaticism 1——Secondary Dominants变音体系1——副属和弦
  9.Chromaticism 2——Modal Mixture变音体系2——交替调式
  10.Chromaticism 3——Augrnented Sixth Chords变音体系3——增六和弦
  11.Chromaticism 4——the Neapolitan Chord变音体系4——拿波里和弦
  12.Modulation to Foreign Keys远关系转调
  13.Embellishing Chromatic Chords装饰性变和弦
  14.Linear Chromaticism半音化进行
Chapter IV：Form第四章：曲式
  1.Motif,Phrase Structure and Grouping动机、乐句的结构与组合
  2.One-Part Form，Binary Form and Ternary Form一部曲式、二部曲式与三部曲式
  3.Composite Binary and Composite Temary Form复二部曲式与复三部曲式
  4.Sonata Form奏鸣曲式
  5.Vafimion Form变奏曲式
  6.Concerto Forms协奏曲的曲式
  7.Rondo Form回旋曲式

  8.Forms in 20th-Century Music 20世纪音乐中的曲式
Chapter V：Introduction to 20th-Century Music Techniques第五章：20世纪音乐技术概述
  1.Modes and Scales调式与音阶
  2.Pitch Centricity音高中心
  3.Symmetrical TonalAxis对称轴心
  4.Pitch，Pitch Class and Set音高、音级、音集
  5.Introduction to Set Theory音集理论概述
  6.Analysis ofAtonal Music无调性音乐分析
  7.Twelve—Tone Technique十二音技术
  8.Total Sefialism整体序列
  9.Theory ofHarmonic Fluctuation和声浮动理论
  10.New RhythmicApproaches节奏新方式
Appendix附录
  Glossary inAlphabetical Order词汇总表

内容大纲

作者介绍

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