- 中国器乐写作教程/应用音乐写作系列
- - 作者：秦毅//纪冬泳|责编:周丹
  - 出版社：上海音乐学院
  - ISBN：9787556606283
  - 出版日期：2022/08/01
  - 页数：160
- 售价：16

内容大纲
    本书的内容重点围绕中国器乐的写作语汇、代表乐器的演奏法特性、音乐组织与现代应用分析展开，通过大量直观的案例分析、演奏法的示例对比、制作实例等将中国器乐的写作创作观念以及制作实践落在实处。
    本书分为三个部分，第一部分为中国器乐旋律的基本要素，包括调性、旋法、句法、加花、音色润腔等。第二部分为琵琶、古筝、古琴、二胡、竹笛五件常用中国乐器的演奏法、写作示例和演奏家探访。本书把这些乐器演奏法从创作者的角度分为单音类、和音类、装饰音类、泛音类等等，方便创作者和音乐人理解和查阅。除了大量的谱例以外，本书还特别为这些演奏技法创作了写作示例，每件乐器使用1—2个主题，后续示例全都围绕这个主题进行。使读者能很明显地看出同一主题在使用了不同演奏法时，产生不同的音响效果和音乐表达。同时，本书还对创作制作时容易忽视的地方做了提示，并配有作业。第三部分为中国器乐作品的创作思维与应用分析。本书既包括对传统中国器乐作品的梳理与挖掘，也包括中国器乐在现代流行音乐、电影音乐、当代音乐中的应用分析，尽量反映多元的中国器乐创作实践成果和现实案例，重视内容的理论性和实用性。
    该教材为上海市精品课程《应用作曲》系列教材之一，主要面对的是上海音乐学院音乐工程系的学生，同时也可供全国其他院校中有中国器乐应用写作制作需求的同学、以及社会上其他音乐人学习使用。
作者介绍
目录
第一部分  中国器乐旋律基本要素
  第一章  基本写作语汇
    第一节  调性及音阶
      一、五声调式
      二、七声调式
      三、西方大、小调式及近现代音乐调式体系
    第二节  和音
      一、双音运用
      二、三个音叠置及和声运用
  第二章  旋法及句法
    第一节  旋律走向
      一、音阶式
      二、迂回式
      三、大跳式
      四、同音及八度
    第二节  旋律加花
    第三节  散板
  第三章  音色的润腔技巧
    第一节  音韵
      一、上滑音
      二、下滑音
      三、回滑音
      四、有时值的滑音
      五、边滑边弹
    第二节  润音
      一、大幅润音
      二、快速润音
    第三节  装饰音
      一、倚音
      二、波音
      三、颤音
      四、震音
      五、琶音与刮奏
    第四节  其他音色变化
      一、泛音
      二、“空弦”与“按音”
      三、弹拨乐器左手其他特殊演奏技法
      四、多种演奏法混合运用
第二部分  常用乐器与演奏法
  第一章  琵琶
    第一节  概述
    第二节  记谱、定弦与音域
    第三节  常用演奏法及写作制作示例
      一、右手单音类演奏技术：弹、挑
      二、右手震音类演奏技术：轮、摇指、滚奏
      三、右手双音类演奏技术：双弹、双挑、分、摭
      四、右手三个音及以上和音演奏技术：扫、拂、临、挂(琶音)
      五、左手演奏技术：推、拉
      六、左手演奏技术：吟、揉
      七、左手演奏技术：绰、注

      八、泛音
      九、左手演奏技术：打、带、擞
      十、“音效性”技巧
    第四节  小结
      一、创作及制作小贴士
      二、琵琶演奏家汤晓风访谈
  第二章  古筝
    第一节  概述
    第二节  记谱、定弦与音域
    第三节  常用演奏法及写作制作示例
      一、单音类演奏技术：劈、托、抹、挑、勾、剔
      二、右手震音类演奏技术：轮、摇指
      三、双音类演奏技术：大撮、小撮、双托、双劈、双抹、双勾
      四、三个音及以上和音演奏技术：扫、琶音、刮奏、花指
      五、左手演奏技术：按音
      六、左手演奏技术：滑音
      七、左手演奏技术：揉、颤
      八、泛音
    第四节  小结
      一、创作及制作小贴士
      二、古筝演奏家邓翊群访谈
  第三章  古琴
    第一节  概述
    第二节  记谱、定弦与音域
    第三节  常用演奏法及写作制作示例
      一、右手单音类演奏技术：托、劈、抹、挑、勾、剔、打、摘
      二、右手演奏技术：轮
      三、双音类演奏技术：小撮、大撮、反撮、拨、刺
      四、右手演奏技术：滚、拂
      五、左手演奏技术：走手音一绰、注
      六、左手演奏技术：上、下、进复、退复、撞
      七、左手演奏技术：吟、猱
      八、泛音
      九、左手演奏技术：抓起、带起、掐起、掩
    第四节  小结
      一、创作及制作小贴士
      二、古琴演奏家钟之岳访谈
  第四章  二胡
    第一节  概述
    第二节  记谱、定弦与音域
    第三节  常用演奏法及写作制作示例
      一、基本弓法：连弓、分弓、断弓
      二、震音：抖弓
      三、拨弦
      四、左手演奏技术：滑音
      五、左手演奏技术：颤音
      六、左手演奏技术：揉弦
      七、泛音
    第四节  小结
      一、创作及制作小贴士

      二、二胡演奏家邢立元访谈
  第五章  竹笛
    第一节  概述
    第二节  记谱与音域
    第三节  常用演奏法及写作制作示例
      一、连音
      二、吐音
      三、花舌
      四、指类技巧
      五、泛音
    第四节  小结
      一、创作及制作小贴士
      二、竹笛演奏家徐尧访谈
第三部分  中国器乐作品范例与写作特征
  第一章  琵琶作品的创作思维与应用分析
    第一节  传统风格曲目的分析——《塞上曲》《诉》《十面埋伏》
    第二节  融合传统元素的创新——《乌江恨》
    第三节  流行风格作品分析——《烽火扬州路》《清平乐·禁庭春昼》一
  第二章  古筝作品的创作思维与应用分析
    第一节  传统风格分析——《渔舟唱晚》
    第二节  融合传统元素的创新——《林泉》
    第三节  游戏音乐中的应用——《原神》之《北国的宝库》
  第三章  古琴作品的创作思维与应用分析
    第一节  传统风格曲目分析——《梅花三弄》《渔樵问答》
    第二节  融合传统元素的创新——朱践耳《第十交响曲》
    第三节  电影配乐作品分析——《英雄》之《棋馆比武》
  第四章  二胡作品的创作思维与应用分析
    第一节  传统风格分析——刘天华《光明行》
    第二节  融合传统元素的创新——叶小纲《光明行》
    第三节  电视剧音乐中的应用——《琅琊榜》
  第五章  竹笛作品的创作思维与应用分析
    第一节  传统风格分析——《鹧鸪飞》
    第二节  融合传统元素的创新——《卧虎藏龙》
    第三节  电子音乐作品分析——《半坡的月圆之夜》

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