- 自媒体创作与艺术实践(微课视频版全彩印刷)/网络与新媒体专业系列丛书
- - 作者：编者:刘韬//孙瑜//郑海昊|责编:黄芝//薛阳
  - 出版社：清华大学
  - ISBN：9787302660828
  - 出版日期：2024/06/01
  - 页数：238
- 售价：27.92

内容大纲
    本书在全面介绍媒体的概念、媒介传播理论等基本知识的基础上，着重介绍自媒体的概念与传播特性，20世纪与21世纪的媒介技术与艺术发展史，基于自媒体的数字图像、音频、短视频与动画的具体创作流程与经典案例赏析。
    全书共7章。第1章着重介绍自媒体与传播学相关理论，包括自媒体的概念与传播特性等；第2章着重讨论20世纪与21世纪的媒介技术与艺术发展史，强调媒介技术在艺术发展与演变过程中扮演的重要角色；第3～7章基于自媒体的应用软件进行作品创作实践，介绍自媒体作品的创作流程，以及数字图像艺术、数字音频艺术、数字短视频艺术和数字动画艺术的具体创作与经典案例赏析。全书提供了大量创作实例，每章后均附有案例资源。
    本书适合作为高等院校培养艺术审美与人文素养的实践教育类教材使用，也可作为数字媒体艺术、广播电视编导等艺术类专业的本科生、研究生的教材，还可供对自媒体感兴趣的广大读者和网友参考。
作者介绍
目录
第1章  自媒体概述
  1.1  媒体的定义与分类
    1.1.1  媒体的定义
    1.1.2  媒体的分类
    1.1.3  媒体的特性
  1.2  媒介传播理论
    1.2.1  媒介传播概述
    1.2.2  媒介传播学理论研究
  1.3  自媒体的概念与传播特性
    1.3.1  自媒体的概念
    1.3.2  自媒体传播定律
    1.3.3  自媒体传播特性
第2章  媒介技术与艺术发展史
  2.1  20世纪媒介技术与艺术发展概述
    2.1.1  摄影术中的新世界
    2.1.2  影像中的新世界
  2.2  21世纪媒介技术与艺术发展概述
    2.2.1  网络艺术和虚拟现实时期
    2.2.2  社交文化与网络社交媒体时期
    2.2.3  数字影像艺术与移动App应用时期
    2.2.4  指令艺术与人工智能时期
第3章  自媒体创作流程
  3.1  自媒体创作思维
    3.1.1  用户思维
    3.1.2  目标思维
    3.1.3  流程思维
    3.1.4  矩阵思维
    3.1.5  长期思维
  3.2  自媒体作品的题材选择
    3.2.1  才艺展示
    3.2.2  情景短剧
    3.2.3  技能分享
    3.2.4  特效融合
    3.2.5  访谈对话
    3.2.6  商品测评
    3.2.7  拍摄Vlog
    3.2.8  提供攻略
  3.3  自媒体作品的内容设计
    3.3.1  自媒体的形象设计
    3.3.2  自媒体的文案设计
    3.3.3  自媒体的视听设计
  3.4  自媒体创作的情感设计
    3.4.1  自媒体创作的情感路径
    3.4.2  自媒体创作的身份认同路径
第4章  自媒体艺术创作点拨——数字图像艺术
  4.1  数字图像艺术的发展与特点
    4.1.1  数字图像和数字图像艺术的定义
    4.1.2  数字图像艺术的发展
    4.1.3  数字图像艺术的特点
  4.2  数字图像艺术的创作

    4.2.1  创意实践能力
    4.2.2  审美感知能力
    4.2.3  艺术体验能力
  4.3  雅俗共赏：经典数字图像艺术案例分析
    4.3.1  艺术的复制与再生产
    4.3.2  艺术的极致与逼真
    4.3.3  艺术的质感与技术性
  4.4  小试牛刀：个人艺术创作
    4.4.1  数字图像艺术创作流程
    4.4.2  主题创作
第5章  自媒体艺术创作点拨——数字音频艺术
  5.1  数字音频艺术的发展与特点
    5.1.1  数字音频艺术的发展
    5.1.2  数字音频新形态——播客
  5.2  数字音频艺术的创作
    5.2.1  数字音频时代的媒介研究
    5.2.2  数字音频创作
  5.3  雅俗共赏：优秀数字音频艺术案例分析
    5.3.1  听觉美学的呈现
    5.3.2  数字环绕立体声增强影视作品的听觉美学感受
  5.4  小试牛刀：个人艺术创作
    5.4.1  创作第一步——确定播客主题和内容
    5.4.2  创作第二步——录制播客
    5.4.3  创作第三步——后期制作
第6章  自媒体艺术创作点拨——数字短视频艺术
  6.1  数字短视频艺术的发展与特点
    6.1.1  数字短视频艺术的发展
    6.1.2  数字短视频艺术的特点
    6.1.3  数字短视频艺术的未来趋势
  6.2  数字短视频艺术的创作
    6.2.1  确定创作主题
    6.2.2  编写脚本
    6.2.3  拍摄与录制
    6.2.4  剪辑与后期制作
    6.2.5  发布与推广
    6.2.6  互动与反馈
    6.2.7  持续优化
  6.3  雅俗共赏：经典数字短视频艺术案例分析
    6.3.1  分屏创意短视频
    6.3.2  特殊叙事视角短视频
    6.3.3  混剪短视频
    6.3.4  纪实性娱乐短视频
    6.3.5  宣传类短视频
    6.3.6  微电影类短视频
    6.3.7  广告类短视频
  6.4  小试牛刀：个人艺术创作
    6.4.1  确定创作主题
    6.4.2  编写脚本
    6.4.3  拍摄与录制
    6.4.4  剪辑与后期制作

第7章  自媒体艺术创作点拨——数字动画艺术
  7.1  数字动画艺术的发展与特点
    7.1.1  数字动画艺术的定义
    7.1.2  数字动画的种类
    7.1.3  数字动画艺术的发展
    7.1.4  数字动画艺术的特性
  7.2  数字动画艺术的创作
    7.2.1  寻找创作灵感
    7.2.2  前期制作
    7.2.3  动画制作
    7.2.4  音效制作
    7.2.5  后期合成
    7.2.6  发布与推广
  7.3  雅俗共赏：经典数字动画艺术案例分析
    7.3.1  自媒体时代数字动画作品的艺术性
    7.3.2  自媒体时代数字动画作品的特点
    7.3.3  自媒体时代数字动画作品的价值表现
    7.3.4  自媒体时代数字动画创作的借鉴与探索
    7.3.5  案例分享
  7.4  小试牛刀：个人艺术创作
    7.4.1  剧本撰写
    7.4.2  改写分镜头脚本
    7.4.3  拍摄前准备
    7.4.4  摆拍
    7.4.5  剪辑

内容大纲

作者介绍

目录

同类热销排行榜

推荐书目