- 原画与动画(动画专业十四五规划教材本科系列教材)
- - 作者：柏林//严丽凰//李翔|责编:张静|总主编:薛燕平//陈廖宇
  - 出版社：中国传媒大学
  - ISBN：9787565732515
  - 出版日期：2024/05/01
  - 页数：311
- 售价：27.2

内容大纲
原画和动画，属于动画片“中期制作”中的前后部门。前者是动画片角色（演员）的表演设计，通过（手绘或电脑绘制）连续关键姿态（帧）、时间节奏等来表现；后者是将这些关键姿态按时间节奏连接起来，形成一个或一组完整的角色表演动作。两者合称为“原动画”，就是说，在生产中是先有原画后有动画。而在教学中，却依然采用公司里动画制作先易后难、先低端后高端的晋级顺序，先讲授“动画原理”，然后讲授“原画设计”。
本教材的内容，全部来自作者的高校教学经验和公司制作实践，按十章节循序渐进地进行理论讲解。本教材的大部分示范图，均由每章节作者自己绘制：有作者曾经参与制作的动画片的原画、动画和分镜，更多的是专为本教材新添绘制的对接图例。只要同学们在专业任课老师的带领下，理论与实践并重地学通它们，就能具备成为一名初级原动画师的专业能力。
作者介绍
目录
序
第一章  角色表演，原动画的天职
  第一节  什么是原画和动画
  第二节  动画片的制作流程
  第三节  动画中的时空关系
  第四节  摄影表与时间轴
  第五节  安全框
  第六节  关键帧与轨目
第二章  动画制作
  第一节  制作动画前的工具准备
  第二节  动画线条的练习
  第三节  动画的中割
  第四节  动画制作的步骤与实训
第三章  原画师所需要的表演训练
  第一节  表情的训练
  第二节  会说话的手
  第三节  肢体语言的训练
  第四节  小剧场综合训练
第四章  准原画师的必备条件
  第一节  人物造型的分类
  第二节  对人物造型的把控
  第三节  人与景的关系
  第四节  人物的高光、阴影和投影（地影）
  第五节  电影常识及动画分镜台本
  第六节  设计稿的制作
  第七节  原画设计的基本步骤
第五章  原画设计的基本表演动作
  第一节  基本动作的组合
  第二节  预备、缓冲与连接动作
  第三节  力的传递与跟随动作
  第四节  挤压、拉伸与弹性运动
  第五节  节奏（Timing）
  第六节  口型、抬头、低头及视线
第六章  曲线运动规律的运用
  第一节  “I”线的人物造型和运动
  第二节  “C”线的人物造型和运动
  第三节  “S”线的人物造型和运动
  第四节  “8”字线运动
  第五节  波浪线运动
第七章  人物的走路、跑步及其他
  第一节  人物的走路
  第二节  人物的跑步
  第三节  与复合运动相关联的走、跑、跳跃
第八章  动物类的原画设计
  第一节  四足动物
  第二节  鸟类
  第三节  昆虫、家禽及鱼类
第九章  自然现象及其特效的设计制作
  第一节  水
  第二节  雪、雨和雾

  第三节  火、烟、风
  第四节  闪电与光效
第十章  三维动画制作
  第一节  三维角色的控制方式
  第二节  时间轴、摄影表、曲线编辑器
  第三节  三维Key动画流程
  第四节  制作跟随动画的两个方法
  第五节  面部动画
  第六节  特效的表现形式

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