- 数字媒体艺术(华东理工大学艺术设计与传媒学院系列教材)
- - 作者：编者:周洁|责编:宋佳茗
  - 出版社：华东理工大学
  - ISBN：9787562873310
  - 出版日期：2024/06/01
  - 页数：207
- 售价：39.2

内容大纲
艺术设计一级学科之下的数字媒体艺术，主要分为动画、影像、交互三个方面。所有数字媒体专业都会开设与“数字媒体艺术史”等专业基础或必修课程。随着媒介、技术和服务设计的升级，传统《艺术设计》方向相关教材已不能满足新学科的教学需求。本书主要对象是普通本科类美术学、艺术学、设计学与数字媒体艺术、艺术传媒专业相关的学生，以及想要了解数字媒体艺术发展历史的从业者、爱好者等。本书突出特点：突出作为艺术史的数字媒体发展脉络。这与市面上着重于传播学或者是技术历史的教材编撰线索不同，更符合艺术设计学院学生的需求；具体关于游戏、交互、插画等领域的教材，注重对材料和案例的更新。数字媒体艺术在技术和表现上不断推陈出新，需要用新的作品和案例进行呈现；系列编著既有整体的历史眼光，亦有对专门数字艺术门类的设计制作指导；在与国内一线数字媒体平台建立产学研合作基础上，由骨干教师主笔撰写，发挥科学与艺术融合的优势，突出教材的专业性、前沿性、科学性与系统性。
作者介绍
周洁，艺术史博士，美国常春藤盟校达特茅斯学院(Dartmouth Colleqe)访问学者，华东理工大学艺术设计与传媒学院硕士研究生导师，学院跨媒介智能设计研究中心副主任，发表CSSCl／EI等检索文章数十篇，得到人大复印资料全文转载。
目录
绪论  媒介变迁与媒介艺术
第一章  数字媒体艺术与媒介理论
  第一节  本雅明与《机械复制时代的艺术作品》
  第二节  格林伯格与《艺术与文化》
  第三节  麦克卢汉与《理解媒介》
  第四节  黑客：计算机革命的英雄
  第五节  保罗·维利里奥与《视觉机器》
  第六节  列夫·马诺维奇与《新媒体的语言》
第二章  数字媒体艺术的特征与要素
  第一节  数字媒体艺术的概念与特征
  第二节  数字媒体艺术的主要元素
  第三节  数字媒体艺术的功能分析
  第四节  数字媒体艺术的美学特征
第三章  数字媒体艺术的发展历程
  第一节  数字媒体艺术的萌芽时期
  第二节  数字媒体艺术的成长时期
  第三节  数字媒体艺术的普及时期
  第四节  数字媒体艺术的兴盛时期
第四章  中国数字媒体艺术的发展历程
  第一节  中国数字媒体艺术的早期探索阶段
  第二节  中国数字媒体艺术教育与理论研究的起步
  第三节  21世纪以来中国数字媒体艺术的发展
第五章  数字媒体艺术与影像艺术
  第一节  数字媒体艺术与电影艺术
  第二节  数字媒体艺术与动画艺术
  第三节  数字媒体艺术与录像艺术
第六章  数字媒体艺术与交互艺术
  第一节  数字媒体艺术与互动装置艺术
  第二节  数字媒体艺术与游戏艺术
  第三节  数字媒体艺术与网络艺术
第七章  数字媒体艺术与时空交错
  第一节  虚拟现实艺术
  第二节  增强现实艺术
  第三节  元宇宙
结束语  数字媒体艺术的未来

内容大纲

作者介绍

目录

同类热销排行榜

推荐书目