欢迎光临澳大利亚新华书店网 [登录 | 免费注册]

    • 马勒与19世纪交响曲新解(精)/古斯塔夫·马勒系列
      • 作者:(德)康斯坦丁·弗洛罗斯|责编:徐妍|译者:何洁//庞悦//陈智//冯欣欣
      • 出版社:广西师大
      • ISBN:9787559873354
      • 出版日期:2024/10/01
      • 页数:469
    • 售价:47.2
  • 内容大纲

        本书是德国音乐学家康斯坦丁·弗洛罗斯关于马勒交响曲研究的学术著作,系其重量级三卷本“马勒交响曲研究”中的第二卷。书中深入解读了马勒与19世纪交响曲的多重关系,将马勒的交响曲创作与贝多芬、舒伯特、布鲁克纳、瓦格纳、柏辽兹、李斯特等人的作品展开全面的比较分析,通过大量作品的比照,揭示了马勒交响曲的创作方法、思想及其艺术观念的来源,尤其指出标题性思维在马勒交响曲创作中的重要性,对于理解马勒交响曲作品乃至19世纪交响音乐开辟了一条新的道路。
  • 作者介绍

        康斯坦丁·弗洛罗斯(Constantin Floros,1930—),德国音乐学家,汉堡大学特聘教授、名誉教授,1999年,被雅典大学授予荣誉博士学位。《汉堡音乐学年鉴》联合编辑,汉堡古斯塔夫·马勒协会主席,爱尔福特公益科学学院成员,理查德·瓦格纳协会名誉会员,欧洲科学与艺术学院成员。康斯坦丁·弗洛罗斯教授是德国音乐学的领军学者之一,致力于音乐学、文化和历史研究,出版22本著作并发表大量学术论文。三卷本《通用纽姆符号学》(1970年)推翻了关于格里高利圣咏纽姆符号起源的早期理论,破译了最古老的拜占庭和斯拉夫记谱法,并开发了一种新的语义分析方法。三卷本《古斯塔夫·马勒》(1977—1985年)探讨了交响曲的语义意义及绝对音乐主导理论。他还对第二维也纳学派的音乐进行了开创性研究,在关于贝尔格(1993年)和利盖蒂(1996年)的书中提出了“音乐即自传”的观点。
  • 目录

    第一部分 交响曲创作的基础
      第一章 马勒在历史上的地位
        1.“折中主义者”还是原创天才?
        2.布鲁克纳的继承者还是布鲁克纳的反对者?
      第二章 贝多芬和交响乐的新流派
      第三章 关于贝多芬的接受史
      第四章 马勒的交响康塔塔观念
      第五章 对艺术歌曲作品的借用
        1.舒伯特、门德尔松和勃拉姆斯
        2.马勒借用歌曲的目的
      第六章 结构设计方面
        1.不同数量的乐章和排列方式——结构划分
        2.从贝多芬的“田园”、柏辽兹的“幻想”到马勒的“巨人”——一些五乐章的标题交响曲
      第七章 内容和形式:新美学的“轴心”
      第八章 套曲形式原则和标题性乐思
        1.贝多芬
        2.舒伯特和舒曼
        3.柏辽兹
        4.李斯特
        5.李斯特《前奏曲》的音乐和标题的联系
        6.布鲁克纳
        7.柴可夫斯基
        8.马勒
        9.“闪回”:来自贝多芬、柏辽兹、布鲁克纳和马勒的交响曲的6个例子
      第九章 音乐主题和“诗意思想”
        1.主题特征的变化和变形作为柏辽兹、李斯特和马勒的表现手法
        2.对比主题叠置作为表现手段在柏辽兹、李斯特、布鲁克纳和马勒作品中的运用
      第十章 李斯特《浮士德交响曲》的梅菲斯特乐章:语义分析
        1.主题和李斯特的变形技法
        2.协奏曲《诅咒》作为梅菲斯特乐章的来源
        3.“诅咒”作为梅菲斯特乐章的中心乐思
        4.李斯特对“神秘的合唱”的设定
    第二部分 交响曲的普遍性
      第十一章 普遍特征
        1.基本原理
        2.关于阿多诺的“物质的形式理论”概念
      第十二章 源于声乐的特征
        1.独白部分:宣叙调和咏叹调
        2.众赞歌:柏辽兹、门德尔松、李斯特、布鲁克纳、勃拉姆斯和马勒交响曲中这一体裁的意义
        3.赞美诗:布鲁克纳、马勒、贝多芬、舒伯特和勃拉姆斯的赞美诗
        4.艺术歌曲
      第十三章 源于器乐的特征
        1.进行曲和葬礼进行曲:在柏辽兹、李斯特、布鲁克纳和马勒交响曲中的意义
        2.葬礼音乐:“像一个沉重的队伍”
        3.田园曲:贝多芬、柏辽兹、门德尔松、李斯特、比才、勃拉姆斯和马勒的田园曲
        4.“远方的音乐”:远处的管弦乐队及其幻境
        5.渐强和渐弱作为一种声音动态的形式构思(行进的音乐由远及近):来自莫扎特、贝多芬、柏辽兹、瓦格纳、比才、马勒和德彪西作品中的9个例子
      第十四章 谐谑曲、谐谑的和舞曲特征
        1.基本原理
        2.小步舞曲:马勒、比才和李斯特的小步舞曲类型

        3.连德勒:马勒作品中的两类连德勒
        4.德奥圆舞曲与法式圆舞曲
      第十五章 总结:根据特征得出的马勒《第三交响曲》第一乐章的结构
    第三部分 交响曲的元素
      第十六章 音乐中的象征
        1.概念阐释
        2.舍林的象征概念
        3.启发式方法
      第十七章 鸟鸣的语义
        1.作为“自然之声”的鸟鸣和声音
        2.马勒和贝多芬的“溪边小景”中的鸟鸣
        3.马勒和瓦格纳的“森林低语”中的鸟鸣
        4.“夜之鸟”
        5.“死亡之鸟”:夜莺的歌声作为“尘世生命的回音”
        6.鸟歌坎蒂莱那、二重唱和音乐会
      第十八章 基本动机
        1.呼叫和信号
        2.叹息动机:悲叹与哀号、痛苦动机、“尖叫”
      第十九章 下行动机和深渊象征
      第二十章 夜晚和睡眠动机
      第二十一章 撒旦和耶稣受难像:弗朗兹·李斯特的音乐及其精神世界的两极
        1.李斯特对歌德的《浮士德》和但丁的《神曲》的偏爱
        2.灾难与救赎的两极性
        3.音乐中的魔鬼和“十字架的调性象征”:李斯特音乐中最重要的象征的语义
      第二十二章 “从地狱到天堂”:神学一哲学动机
        1.李斯特和马勒交响曲的哲学—诗学基本思想
        2.李斯特、柴可夫斯基和马勒作品中的地狱动机和路西法动机
        3.象征“天国”的“十字架的调性象征”在瓦格纳、马勒、布鲁克纳和柴可夫斯基作品中的应用
        4.瓦格纳和马勒作品中的“永恒”动机
      第二十三章 恐怖的音阶:全音阶的历史
      第二十四章 主导节奏:死亡、命运和斗争的象征
        1.贝多芬
        2.李斯特
        3.瓦格纳和布鲁克纳
        4.施特劳斯
        5.柴可夫斯基
        6.马勒
      第二十五章 主导音响:作为象征的特征和弦
        1.瓦格纳、李斯特、马勒和施特劳斯作品中作为死亡象征的“阴森恐怖的”小三和弦
        2.舒伯特、马勒、施特劳斯和勃拉姆斯作品中的大小调交替
        3.贝多芬《第九交响曲》和马勒《第二交响曲》中的“恐怖号角”
        4.作为格言的四音和弦
        5.马勒、舒伯特和施特劳斯作品高潮处的那不勒斯六和弦与不协和音
        6.布鲁克纳的高潮设计
        7.马勒《第十交响曲》柔板中的九音
        8.“意外”的技法:贝多芬、柏辽兹、布鲁克纳和马勒作品中的“恐怖的音符”
      第二十六章 体鸣乐器的音响象征
        1.关于音响象征的一般讨论
        2.大锣在马勒、瓦格纳、李斯特、施特劳斯、柴可夫斯基、勋伯格和贝尔格的作品中作为葬礼和恐怖的音响象征
        3.柏辽兹、李斯特和施特劳斯作品中的管钟声

        4.钟声是马勒作品中永恒的音响象征
        5.钟琴的音响象征和色彩作用:作为“天使音乐”的声音道具
        6.牛铃作为“超世独处”的音响象征
    结 语
    关于马勒交响曲中标题的关联性(2011版增补)
    缩写词
    参考文献
    谱例列表
    谱 例
    索 引
    译后记

推荐书目

  • 孩子你慢慢来/人生三书 华人世界率性犀利的一枝笔,龙应台独家授权《孩子你慢慢来》20周年经典新版。她的《...

  • 时间简史(插图版) 相对论、黑洞、弯曲空间……这些词给我们的感觉是艰深、晦涩、难以理解而且与我们的...

  • 本质(精) 改革开放40年,恰如一部四部曲的年代大戏。技术突变、产品迭代、产业升级、资本对接...

更多>>>