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潘诺夫斯基论提香/文艺复兴经典书系
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(美)欧文·潘诺夫斯基|责编:母芹碧//何佳佳|总主编:吴琼|译者:陈辉出版社：四川人民
丛书项：文艺复兴经典书系
本书是潘诺夫斯基晚期艺术史研究的代表作，也是其讲座风格的研究方法的典型体现。在众多艺术家中，提香是潘诺夫斯基最喜爱的一位艺术家，也是其倾注精力最多的艺术家之一。从1963年至其 1968年去世，有关提香的研究更是构成潘诺夫斯基的一个核心关注点，而这一研究最终集中体现在《潘诺夫斯基论提香》这部著作中。通过这部著作，我们可以从各个方面来重建潘诺夫斯基的具体研究方法。
售价：35.60

波斯艺术(精)/简明艺术史书系
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:(俄罗斯)弗拉基米尔·卢科宁//阿纳托利·伊万诺夫|责编:席远航|总主编:吴涛|译者:关祎出版社：重庆大学
丛书项：简明艺术史书系
俄罗斯艾尔米塔什博物馆以及其他一些研究机构，包括图书馆、博物馆等，可以说是研究波斯艺术最为珍贵的资料来源。在本书中，艾尔米塔什博物馆东方艺术部的主任弗拉基米尔·卢科宁与他的同事阿纳托利·伊万诺夫详尽地记载了波斯艺术的几个重要发展阶段：从公元前10世纪伊朗平原上闪现第一缕文明的曙光一直到 20世纪早期。在过去3000 多年的时间里，波斯艺术展现着共同的主题，它们贯穿各个艺术领域。尽管波斯艺术经历了许多宗教、政治巨变但其建筑、雕塑、壁画、细密画、陶瓷、纺织品等，都展现出了精妙的美感，并给全世界的艺术带来深远的影响。
售价：19.20

包豪斯道路(历史遗泽世界与中国)/包豪斯与中国设计研究系列/中国设计与世界设计研究大系
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：杭间//靳埭强//胡恩威出版社：山东美术
丛书项：中国设计与世界设计研究大系
“包豪斯”这个艺术教育团体究竟发生过什么— —值得人们惦记了90年?例如我们曾经疑惑过那一群性格备异、艺术观点不同的艺术家为何能聚集在一起 ?工艺大师和形式大师究竟是怎样的一种结合?又如何悄悄形存实亡?从魏玛、德绍到柏林，包豪斯校舍迁址背后的真正原因何在?希特勒为何反感包豪斯。即使那时的包豪斯至少在表面上已经对纳粹表示妥协? 二战以后．包豪斯在东德、西德、美国、苏联，为何有那样截然不同的看法：红色的、激进的、左倾的、形式主义和资本主义的……而二战以后的美国，又怎样接受了包豪斯的恩惠? 对于言必称“包豪斯”的中国设计界，90年来确实有许多人和事与它发生着关系，而且比世界上任何国家都要独特——因为它是中国的设计界在复杂纷繁的20世纪时空中追求民生改善和“现代化”的自己的历史。有鉴于此，清华大学美术学院和汕头大学长江艺术与设计学院发起“纪念包豪斯创立90周年暨中国现代艺术和设计发展研究系列活动”，201 0年5月清华大学美术学院推出文献展“包豪斯道路：历史、遗泽、世界与中国”，杭间、靳埭强、胡恩威主编的《包豪斯道路历史遗泽世界与中国》即为文献展的内容结集。
售价：59.20

约翰·赫斯科特读本(设计历史经济学)/设计理论研究系列/凤凰文库
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:(英)克莱夫·迪诺特|总主编:李砚祖|译者:吴中浩出版社：江苏美术
丛书项：凤凰文库
克莱夫·迪诺特编的《约翰·赫斯科特读本：设计历史经济学》为英国首屈一指的设计史学家约翰· 赫斯科特作品选编。读本分为五个部分，其中第二部分“设计和设计史”、第三部分“设计，商业，经济 ”是该读本的主要内容，这些内容占了读本的四分之三篇幅。关于设计、设计史和经济的内容，既是约翰 ·赫斯科特孜孜不倦探索的成果，也是他写作的基础。读本第一部分介绍了关键主题，包括“设计是什么？”“商业或文化：工业化和设计”“从经济的立场看设计／从设计的立场看经济”。第四部分探讨设计的过去、设计的未来和设计在社会发展中的力量。第五部分回顾了自己的研究生涯。将该读本的内容与赫斯科特之前出版作品的书目作一个快速地比较，可以看出读本对他的作品做了一个很好地抽样。读本所选载的作品只占了赫斯科特主要出版作品的一半不到。读本的目的是，在尽可能全面地展示赫斯科特作品的基础上，着重展示已经绝版，很难找到或以前从未发表过的作品，从而进一步展现赫斯科特思维的凝聚力和影响力，这也是造就他成为一个史学家、经济学家和思想家的主要所在。
售价：32.80

缪斯之艺(泛美学研究)/视觉文化与艺术史系列/当代学术棱镜译丛
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(美)丹尼尔·奥尔布赖特|责编:张静|总主编:张一兵|译者:徐长生//杨贤宗出版社：南京大学
丛书项：当代学术棱镜译丛
在本书中，奥尔布赖特聚焦于诗、画、乐三门主导性艺术，从哲学的高度直击艺术的核心问题：艺术是“一”还是“多”，即艺术的统一性和多样性的问题。西方艺术史上，关于艺术统一观和艺术分裂论的纷争由来已久。奥氏就艺术的本质、艺术的功能、艺术品的意义、艺术品与艺术史之间的关系四个方面加以具体考查，并答曰：艺术既是“一”，也是“多”。欧美学界研究诗画关系或诗乐关系的不乏其人，像奥氏这样能在诗、画、乐之间穿梭自如且批评视野如此宽广的并不多见。本书既有哲学层面的宏大思考，又有具体的逻辑论证和细致的文本解读，还配有多幅精美的插图，对比较文学、艺术史和跨艺术诗学研究有重要的参考价值。
售价：27.60

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